デザインスタジオRelvãokellermannインタビュー："機能こそが私たちのデザインの出発点"

Relvãokellermannのユニークなデザイン理念とアプローチとは？彼ら自身の言葉を借りれば、「私たちにとって、仕事の出発点はデザインされる対象物の機能です。私たちの仕事の出発点は、デザインされる対象物の機能です。私たちは、それぞれの製品について、以前の構造、これまでに使用された素材、現在のデザインに疑問を投げかけることを仕事としています。私たちの目標は、対象物をより効率的に、より持続可能に、より多用途に、より耐久性のあるものにする解決策を見つけることです」。デザインに関しては、彼らは「一貫して装飾を避け」、機能性とミニマルな美学を重視し、「理想的な形は機能的最適化から生まれる...」と信じている。理想的な形は、機能的な最適化から生まれる...」と信じている。

中国『パッケージ＆デザイン』誌のロンダ・ジャン副編集 長の ご好意による独占インタビューをお読み ください ！

まずはじめに、2023年度iF金賞を3つも受賞されたこと、おめでとうございます。その中には、サムスン別注インフィニットラインパッケージシリーズのガンポポニー、リグレ・ポータフィルター・エスプレッソマシン、デュアルクックオーブンが含まれています。- これらの受賞製品に共通するデザイン原則は何でしょうか？

RK：ありがとうございます！というのも、iFの金賞受賞は非常に稀なことなので、今年は私たちのオフィスにとってとんでもない快挙だったからです。というのも、オーブンは受賞した家電製品のパッケージに含まれる家電製品のひとつに過ぎないからです。この3つの製品は、そのタイポロジーからしても、互いにまったく異なるものですが、私たちの現代のライフスタイルに合うように特別にデザインされ、これまでの原型に疑問を投げかけ、その結果、これまでになかった3つのフォームファクターを生み出しました。

アナ、あなたはすでに何度かiFデザインアワードの審査員を務めていますね。審査員と受賞者それぞれの立場から、iFデザインアワードの選考基準について教えてください。

レルバォン私はiFデザインアワードの審査員として複数回招待される栄誉に浴し、初回は2019年で、それ以来、2023年の最終回まで毎年審査員として参加してきました。

すべての審査員の頭の中にある最も関連性のある質問は、製品がうまくデザインされているかどうかということです。プロダクトデザインには非常に多くのカテゴリーがあることを考慮すると、各カテゴリーの審査員は、自分が審査するカテゴリーで何を見るべきか、どのような点を最も考慮すべきかを正確に把握しているはずです。この賞で特別なのは、審査員一人ひとりが各製品をよりよく評価できるようにサポートする審査ツールです：アイデア、形、機能、差別化、インパクト。

iFにとって、公平性は非常に重要である。審査員は、各エントリーについて、最も公平な結果を導き出すために慎重に議論を重ねます。iFデザインアワードの審査員は、世界各国から集まった非常に著名なデザイン専門家で構成されているため、審査員の作品がコンペティションでも選出されることがあります。そういうことがあると、iFデザインアワードはかなり厳しくなります。審査員として特定のカテゴリーで審査する。そのカテゴリーに自分が関わった製品が含まれている場合、投票から除外されます。その場合、あなたは議論から離れなければならず、議長があなたの代わりに議論に加わります。これがiFの審査の仕組みであり、私はそれを内側から見てきたので、とても大切にしています。審査員として招かれた時は嬉しいだけでなく、受賞できた時はとても誇りに思います。

お二人とも美術大学で工業デザインを学ばれました。お二人の学歴はスタジオ運営にどのような影響を与えていますか？

RK: 私たちの芸術分野での経歴は、Relvãokellermann Design Studioの特徴や方向性を形成する上で基本的なものです。私たちの学問的な旅路は、ポルトガルとドイツというヨーロッパの異なる地域から始まりましたが、私たち二人とも、知覚と観察力を使って世界を違った角度から見るように訓練され、しばしば明白なものを超えて、より深い意味や物語に目を向けるようになりました。また、私たちの大学では、絵画、彫刻、写真、グラフィックデザイン、建築など、さまざまな分野の相互作用に触れさせるというアプローチも共通している。私たちは、このような学際的な体験が、ある分野からの洞察を別の分野に応用できる、デザインへのより統合的なアプローチを育むと信じています。これは実際、Relvãokellermannにおける私たちの仕事の核心のひとつです。私たちは、優れた仕事は異なる専門分野を持つチームで行うものだと考えているだけでなく、私たちの仕事の範囲をできるだけオープンにし、製品のどの分野にも特定しないよう、非常に大きな努力をしています。その代わりに、幅広い分野で仕事をすることで、通常イノベーションにつながるアイデアの交配を可能にしています。

あなたのデザイン哲学と、デザインスタイルの定義について教えてください。

RK：新しいプロジェクトに取り掛かるとき、私たちにとって基本的なことは「なぜ」「製品の背後にある本当の目的は何か」を理解することです。通常、基本的な目的を理解した後に初めてスケッチを始めます。ですから、私たちにとって形やスタイルが出発点になることはほとんどありません。その代わり、さまざまな要素の相互作用を探求しながら、対象を総合的に理解するプロセスを通して、私たちが見つけるものなのです。ひとつひとつの決断が、製品全体の外観に影響を与えるのです。

私たちの仕事はシンプルさ、機能性、明快さを重視するため、ミニマリストと呼ばれる傾向があります。しかし、ミニマリズムのためのミニマリズムは決してしません。実際、私たちのデザイン・プロセスは、反復的な意思決定によって情報を得ており、ユーザーにとってのシンプルさと明快さへのコミットメントによって導かれているからです。

素材選びのアプローチについて教えてください。好みの素材はありますか？また、デザイン・プロセスでは通常どのように素材を選んでいるのですか？

RK: 好みの素材を明確にするのは難しいですね。ある製品に理想的な素材が、別の製品に最適とは限りません。とはいえ、私たちは製品の品質を高めるだけでなく、持続可能性という私たちの理念にも合致する素材に惹かれます。木材、金属、皮革、ガラスは、時代を超越した魅力と手触りの良さから、よく候補に挙がります。しかし、これらはデフォルトではなく、それぞれのユニークなデザイン課題の文脈の中で検討されるオプションです。デザインプロセスでは、機能性と耐久性、持続可能性、知覚品質、文化的・文脈的関連性、革新性、そしてコストとアクセシビリティを考慮します。

あなたは、「技術的に実現可能なことを適用し、技術的に望ましいことを先に考えるのがデザイナーの仕事だ」と考えています。- AIに対するあなたの見解と、AIをデザインに応用する方法について話していただけますか？

RK: 長年にわたり、私たちはオフィスでの日常生活をサポートしてくれるツールが世の中にあることを常に意識してきました。AIは、実際の仕事のパラダイムを大きく変える可能性を秘めた、さらなるツールのひとつだと考えています。ツールとしてのAIは、私たちの思考を活性化させたり、視覚化を促進するために使用することができます。新世代のツールがデザイナーにもたらす新たな可能性を、私たちはとても楽しみにしている。