スカンジナビアンデザインとは何か、なぜ私たちはそれを愛するのか。
ヒュッゲ」から「スカンディ」へ：北欧デザインは、イケアによって誰もが手に入れられるようになっただけでなく、常にトレンドとなっている美学です。その主な特徴として、スカンジナビアスタイルは一瞬で落ち着きと居心地のよさを伝えます。なぜそれがニュートラルで砂のような色以上のものなのか、その理由をお読みください。
シンプルで美しく、機能的な北欧のデザインは、誰にとっても魅力的なものです。 アルヴァ・アアルトの「 合理的で直感的 」な建築から、 フィン・ユールの 「 意図的に抑制されたエレガントな 」家具 、そして私たちのお気に入りの イッタラの ドリンク グラスや、 デンマークの Bang & Olufsenの プレミアムサウンドシステムに 至るまで 。
北欧デザインについて語るとき、もちろん物事を単純化しています。 デンマーク 、 フィンランド 、 アイスランド 、 ノルウェー 、 スウェーデンには 、 ミッドセンチュリーデザインの家具の形式主義からフィンランドのガラス製品の卓越した技術まで、それぞれのデザインの伝統と独自の 特徴があります。 それでも、歴史的、文化的、気候的な共通点はある。スカンジナビアデザインが、これらの美しい国々が共有する感性、自然環境、歴史の反映であるとすれば、スカンジナビアの伝統に基づく優れたデザインに共通 するのは、 民主的 で エレガント で 、 長持ちするように作られて いることです 。
特にインテリアに関しては、世界中の誰もがいわゆる「スカンジナビアン・スタイル」と呼ぶにふさわしい特徴さえあるのです： 天然素材、中間色、クリーンなライン、機能性、そして何よりも、「質の高いクラフトマンシップ 」です 。
ごく最近まで、スカンジナビアはヨーロッパから孤立していました。人口が少ない大国でありながら、長い冬を迎え、ヨーロッパへの移動や輸送は季節や天候に左右されるものでした。人々が生き残り、繁栄するために必要なものはすべて、地元の職人によって生産される必要がありました。このような工芸の伝統と、それに伴う優れた製品への敬意が、北欧 社会に「 優れたデザインは 贅沢品ではなく 、 基本的な権利 であり 、（ほとんど）誰もが手に入れることができる 」という信念を吹き込みました。 よくできた、シンプルで美しいデザインのものは、富裕層だけのものではなく、むしろ日常生活の一部なのです。
ラアドバッドオープナー by イェンス・クイストゴー
1950年に イェンス・クイストゴーが デザインした「ラアドバッド缶切り 」。 美しく、シンプルで、長持ちし、しかも手頃な価格で手に入る。北欧のどの家庭でも、キッチンの引き出しの中に1つ、あるいは複数個、このオープナーがあります。ほとんど壊れない。
ストッケ社のTripp Trapp、デザイン：Peter Opsvik
ノルウェーを代表するデザインの ひとつに、 ピーター・オプスヴィークが デザインした「トリップトラップチェア 」（ ストッケ社製 ）があります。 このシンプルで独創的なデザインは、幼い子どもたちがテーブルの高い位置に座り、大人たちと目線を合わせることができるようにするものです。50年前にデザインされたときと同じように、今日でも通用するクラシックなデザインです！
スカンジナビアン・デザインはエレガント
天然素材の巧みな使用や 装飾の少な さなど、 スカンジナビアデザインは、縮小されたエレガントなデザインの典型とされて います。 ハンス・ウェグナーの 椅子や オイバ・トイッカのガラスの鳥の ような ミッドセンチュリーデザインの繊細な彫刻的な質感には 、最高レベルの クラフトマンシップを見ることが できます。
北欧デザインは時代を超える：マリメッコ
ミッドセンチュリーのスカンジナビアデザインの古典は、もし人間だったら、10年前に引退していることでしょう。 1954年に ヴオッコ・エスコリン＝ヌルメスニエミが マリメッコのためにデザインした プリントは 、 60年たった今でも 売れ続けています。 オーバーサイズで締め付けがなく、大胆な色と柄のヴオッコの婦人服と紳士服は、時代を先取りしていたため、半世紀以上経った今もなお、その価値を保っています。北欧のデザインアイコンとの最新のコラボレーションが示すように： バスローブ、クッション、花瓶、バッグなどの マリメッココレクションが 、 BASTUAと一緒に IKEAで 展開されています （左の写真 ）。 北欧デザインの2つのアイコンが手を組んだ。
スカンジナビア建築の光とすっきりしたラインのバランス
北欧の近代建築は、人々が自分たちの家を設計し、建てるという、強い バナキュラー 建築の伝統から生まれました。その特徴は 、 自然光を 巧みに利用 し （北欧の長い冬にはとても重要です！）、機能的で クリーンなライン と、その場所に応じたデザインに あります。 また、北欧の建築家は、ユニークなフォルムで遊ぶことを恐れないと言えるかもしれません。
興味深いことに、北欧デザインを象徴し、最も多く撮影された2つの例は、北欧で建設されたものでもない。シドニー・オペラハウス（ヨーン・ウッツォン作）と米国セントルイスのゲートウェイアーチ（ エーロ・サーリネン 作 ）である 。
スカンジナビアン・デザインのルーツ
北欧の国々は、住宅や公共施設、商品などを自分たちでデザインし、生産してきた長い伝統があります。また、理論と実践を融合させた建築家やデザイナーを育成する伝統もあります。スウェーデンのコンストファック、フィンランドのアアルト大学、デンマークのロイヤルアカデミーなどの大学がなければ、20世紀半ばのデザインブームは不可能だったでしょう。
これらのデザイン学校からは 、 ヤコブ・イェンセンや ハンス・ウェグナー 、 ルト・ブライクや タピオ・ウィルッカラ 、 ハンス・ エーリッヒや ルース・ブランドバーグなど 、そうそう たる 面々が輩出しました。 時には、歴史に名を残すこともあった： 1890年にアールト大学（当時はヘルシンキ工科 大学）を卒業した シグネ・ホーンブルグは 、 世界で最初の正式な女性建築 家となった。
スカンジナビアン・デザインの次なる展開は？
北欧の企業、デザインスタジオ、建築家は、最先端の製品や最先端の建物をデザインし続けています。しかし、北欧はますます、デジタルやサービスのデザインで知られるようになってきています。 Rovioや Supercellといった ゲーム 会社は、 Angry BirdsやClash of Clansで大ヒットを 記録し、 Spotifyや Klarnaといった 北欧企業によるアプリは 、 すでに多くの携帯電話で愛用されており、物理的ではないサービスとの関わり方をシンプルにして いる。